viernes, 27 de agosto de 2021

THE NEAL MORSE BAND - Innocence & Danger (2021 - Inside Out Music)

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2021 - Inside Out Music

Lanzamiento: 27/08/2021




INFO:

Neal Morse Band se complace en anunciar el lanzamiento del tan esperado cuarto álbum de estudio, "Innocence & Danger". Dado que los dos lanzamientos anteriores de NMB eran álbumes conceptuales, quizás sea notable que "Innocence & Danger" sea una serie de canciones no relacionadas, pero el baterista Mike Portnoy dice: "Después de dos álbumes conceptuales dobles consecutivos, fue refrescante obtener volviendo a escribir una colección de canciones individuales no relacionadas en la línea de nuestro primer álbum ". De hecho, hacer este álbum fue fácil para la banda. Si bien la inspiración inicial provino particularmente de Bill Hubauer (teclados) y Randy George (bajo), las ideas fluyeron de todos a partir de ahí, como recuerda George: "Estoy entusiasmado con el nivel de colaboración que logramos en este caso. Incluso entré con muchas ideas que no fueron necesariamente desarrolladas y creo que al final tenemos algo que representa lo mejor de todos en la banda ". De hecho, al igual que sus dos aclamados predecesores, "Innocence & Danger" es un álbum doble por inspiración, más que por diseño, como explica Portnoy: "Por mucho que quisiéramos intentar mantenerlo en un solo álbum después de haber hecho dos dobles álbumes, escribimos tanto material que nos encontramos con nuestro tercer álbum doble consecutivo. ¡Eso es bastante progresivo! " También hay mucho: "Hay una épica de media hora y otra que dura unos 20 minutos. Realmente no me di cuenta de que eran tan largas cuando las estábamos grabando, lo cual creo que es genial porque si fuera para una película es realmente buena, ¡No te das cuenta de que duran tres horas! Pero también hay algunas canciones más cortas: algunas tienen elementos más pop, algunas son más pesadas y otras tienen secciones acústicas de tres partes. Estoy emocionado por todo eso, de verdad ".


Mike Portnoy - Randy George - Neal Morse - Bill Hubauer - Eric Gillette


La Neal Morse Band (ahora NMB) se formó en 2012, con colaboradores de toda la vida Neal Morse (voz, teclados y guitarras), Mike Portnoy (batería, voz) y Randy George (bajo), así como Bill Hubauer (teclados, voz). y Eric Gillette (guitarras, voz). El primer álbum de la banda, "The Grand Experiment", mostró una frescura y madurez que se desarrolló aún más en "The Similitude Of A Dream" de 2016, "The Great Adventure" de 2019 y "Innocence & Danger" de 2021.

Fuente: Inside Out Music


Facebook: https://www.facebook.com/nealmorse

Twitter: https://twitter.com/nealmorse

Instagram: https://www.instagram.com/neal_morse_official/

Sitio Oficial: https://www.nealmorse.com/

Género: Progressive Rock

Line-up: Neal Morse (voz, teclados, guitarras) - Eric Gillette (guitarras, voz) - Bill Hubauer (teclados, voz) - Randy George (bajo) - Mike Portnoy (batería, voz)

Tracks

Innocence 1. Do It All Again - 2. Bird On A Wire - 3. Your Place In The Sun - 4. Another Story To Tell - 5. The Way It Had To Be - 6. Emergence - 7. Not Afraid, Pt. 1 - 8. Bridge Over Troubled Water

Danger 9. Not Afraid, Pt. 2 - 10. Beyond The Years







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FROZEN TEARS - Brazen Whisper (2021 - MelodicRock Records)

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2021 - MelodicRock Records

Lanzamiento: 27/08/2021








INFO:

"Brazen Whisper" es el segundo álbum de la banda australiana de hard rock Frozen Tears, grabado en Project33 Studios en Melbourne Australia y mezclado y masterizado por Ty Sims (House Of Lords, Tango Down y Bombay Black) en The Recovery Room, Estados Unidos.

Fuente: MelodicRock Records


Facebook: https://www.facebook.com/frozentearsaustralia

Sitio Oficial

Género: Melodic Rock

Line-up: Thanis Akritidis (voz, coros) - Jon Powers (guitarras, teclados, bajo) - Glenn Wellman (batería)

+ Ash Battle (bajo en track 2) - Erik Johnson (coros) - Bobby Miller (coros en track 5) - Betania Hernandez (violín y viola en track 6)

Tracks: 1. Brazen Whisper - 2. You - 3. Hold On Tight - 4. Love Can Be Real - 5. Set Me Free - 6. Can't Stop - 7. C'mon & Love Me (Kiss cover)




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jueves, 26 de agosto de 2021

ENEMY INSIDE - Seven (2021 - Rock Of Angels Records)

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2021 - Rock Of Angels Records

Lanzamiento: 27/08/2021




INFO:

La primera buena nueva de Enemy Inside desde su aclamado álbum debut de 2018 "Phoenix", que los convirtió en uno de los grupos recién llegados más prometedores de Alemania. Con su segundo larga duración "Seven", los metaleros modernos alemanes definitivamente han dado un paso adelante en su evolución sonora. Aunque se mantiene en sus raíces con la combinación de riffs de guitarra duros y líneas de gancho pegadizas, la banda golpea con un sonido aún más moderno y sorprende con nuevos elementos musicales como gritos y rupturas. Esto hace que el disco sea apropiado para los fanáticos del metal de todas las edades. 

El álbum "Seven" fue profundamente influenciado por los siete pecados capitales. No se trata de la tradición cristiana, sino más bien de cuestionar la sociedad actual e interpretarla de una manera más contemporánea. La lujuria, la gula, la codicia, la pereza, la ira, la envidia y el orgullo, sean pecados o no, todavía se pueden aplicar hoy en día. Nos enfrentamos a ellos todo el tiempo.

Fuente: Rock Of Angels Records




Facebook: https://www.facebook.com/WeAreEnemyInside

Instagram: https://www.instagram.com/weareenemyinside/

Sitio Oficial: http://enemy-inside.com/

Género: Melodic Metal

Line-up: Nastassja Giulia (voz) - Evan K (guitarras) - Dave Hadarik (guitarras) - Dominik Stotzem (bajo) - Feli Keith (batería)

Tracks: 1. Crystallize - 2. Alien - 3. Release Me - 4. Break Through - 5. In My Blood - 6. Bulletproof - 7. Seven - 8. Black Butterfly - 9. Black And Gold - 10. Dynamite - 11. Crush (Jennifer Paige Cover)












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LEPROUS - Aphelion (2021 - Inside Out Music)

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2021 - Inside Out Music

Lanzamiento: 27/08/2021





INFO:

El creativo grupo de rock noruego Leprous se complace en anunciar el lanzamiento del nuevo álbum de estudio "Aphelion". Siguiendo el aclamado álbum "Pitfalls" de 2019, Leprous grabó "Aphelion" durante el último año en tres estudios diferentes: Ghost Ward Studios en Suecia, Ocean Sound Recordings en Noruega y Cederberg Studios en Noruega. El álbum fue nuevamente mezclado por Adam Noble (Placebo, Biffy Clyro, Nothing But Thieves, etc.), masterizado por Robin Schmidt (The 1975, Placebo, The Gaslight Anthem, etc.) con la portada diseñada por Elena Sigida, basada en una fotografía de Øystein Aspelund.

El vocalista y teclista leproso Einar Solberg habló sobre "Aphelion" de la siguiente manera: "No teníamos planes de comenzar con un nuevo álbum, luego vino el Covid. 'Aphelion' es un álbum muy diferente. Es intuitivo y espontáneo. Hemos experimentado con muchas formas completamente diferentes de escribir música y explorado nuevas formas de trabajar. No ha habido lugar para pensar demasiado, perfeccionismo exagerado o canciones cuidadosamente planificadas. Creo que esta es una de las fortalezas de este álbum. Se siente vivo, se siente libre y no parece demasiado calculado. El álbum se grabó en tres estudios diferentes y algunas de las canciones se grabaron en los tres estudios. El afelio es el punto de la órbita de un objeto donde está más alejado del sol, y tiene un valor simbólico que dejaré a su propia interpretación".

Fuente: Inside Out Music




Facebook: https://www.facebook.com/leprousband

Twitter: https://twitter.com/leprousband

Instagram: https://www.instagram.com/leprousofficial/

Sitio Oficial: https://leprous.net/

Género: Progressive Rock

Line-up: Einar Solberg (voz, teclados) - Robin Ognedal (guitarra) - Tor Oddmund Suhrke (guitarra) - Simen Børven (bajo) - Baard Kolstad (batería)

Tracks: 1. Running Low - 2. Out Of Here - 3. Silhouette - 4. All The Moments - 5. Have You Ever? - 6. The Silent Revelation - 7. The Shadow Side - 8. On Hold - 9. Castaway Angels - 10. Nighttime Disguise


 


 



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viernes, 20 de agosto de 2021

SAEKO - Holy Are We Alone (2021 - Pride & Joy Music)

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2021 - Pride & Joy Music

Lanzamiento: 20/08/2021



INFO:

SAEKO se formó originalmente en 2003 en Alemania por una cantante japonesa, Saeko Kitamae, que voló a Alemania para encontrar una banda de heavy metal a la que unirse, con la ayuda de conocidos músicos alemanes, como Lars Ratz y Michael Ehré (ambos Metalium). , Sven Lüdke (Mob Rules), etc.

Después del álbum debut (2004), que fue bien recibido por los medios internacionales, SAEKO se fue de gira con DORO (2004), y actuó en festivales como Wacken Open Air (2005) como la primera cantante asiática, teniendo la capacidad de dejar a la audiencia insistiendo fuertemente en bises. Fue el único acto de power metal de un cantante japonés cuyas entrevistas y artículos fueron cubiertos positivamente por muchas revistas de todo el mundo (por nombrar algunas, Break Out Germany, Metal Hammer Italy, La Heavy Spain y Rock Hard Brazil).

Sin embargo, fue una época en la que ninguna banda japonesa de heavy metal había tenido éxito en la escena musical internacional durante años, desde Loudness y Bow Wow en los años 80. El imprudente intento de Saeko Kitamae, demasiado adelantado a los tiempos, enfrentó muchos problemas entre dos culturas diferentes, lo que finalmente la obligó a volar de regreso a Japón. Así fue como se suspendió la actividad de SAEKO solo después de dos álbumes, para decepción de muchos: "Above Heaven Below Heaven" (2004) y "Life" (2006).

La cantante japonesa no se había comprometido en absoluto a dar vida a su visión. Nuevamente se mudó de Japón a Alemania solo por su música, esta vez eligió a los mejores miembros de Italia y Alemania. El primer paso, la campaña de crowdfunding lanzada en 2020, ya fue un gran éxito, superando rápidamente los ¥ 2,000,000 (alrededor de € 15,400).

La música de SAEKO, aclamada por los medios internacionales por tener su "propia identidad musical con un toque exótico" en 2004, es el resultado único creado por la fusión de elementos japoneses y europeos. Esta identidad individual está aún más desarrollada y ampliada en el nuevo álbum: Una épica con una historia conceptual de un espíritu que reencarna a través de diferentes áreas del mundo para encontrar su respuesta: una secuela del primer y segundo álbum. La combinación de elementos clásicos / folclóricos de cada área y el enfoque del metal dio como resultado una música de la que nadie ha oído hablar.


Sobre el nuevo álbum: "Holy Are We Alone"

Todas las letras fueron escritas por Saeko Kitamae, mientras que toda la música fue compuesta por Saeko Kitamae y Guido Benedetti. La combinación perfecta de su voz y sus guitarras está respaldada por destacadas obras de Alessandro Sala (bajo) y Michael Ehré (batería).

Los músicos invitados incluyen a Derek Sherinian (Sons of Apollo, Planet X, ex-Dream Theater) y Lars Ratz (ex. Metalium, † 2021).

Producida por Saeko Kitamae, Guido Benedetti y V. Santura, el ingeniero conocido por su elaborado trabajo para artistas como Triptykon, Obscura, Secrets of the Moon, también conocido como el guitarrista de Triptykon, Dark Fortress, etc. Coproducido por Eddy Cavazza. Mezclado y masterizado también por V. Santura en su Woodshed Studio en Landshut, Alemania.

Es una experiencia inolvidable creada por la actitud  de Saeko Kitamae combinada con la colaboración de primera clase entre músicos de Italia y Alemania. A veces tranquilo y reflexivo, a veces poderoso, intenso y resonante, con letras en inglés, japonés, alemán, incluso hawaiano y sánscrito, concluyendo con una cita de Platón. Seguramente inspirará sus mentes intelectuales y emocionales.

Saeko es: Saeko Kitamae - voz y teclados; Guido Benedetti (Trick Or Treat) guitarras y teclados, Alessandro Sala (Rhapsody Of Fire) - bajo, Michael Ehré - batería (Primal Fear, Gamma Ray, The Unity, etc.)

Fuente: Germusica PR / Pride & Joy Music


Facebook: https://www.facebook.com/SaekoIronEmpress

Instagram: https://www.instagram.com/saeko.metal/

Sitio Oficial: https://saekometal.info/

Género: Melodic Metal / Power Metal

Line-up: Saeko Kitamae (voz, teclados) - Guido Benedetti (guitarra, teclados) - Alessandro Sala (bajo) - Michael Ehré (batería)

Tracks: 1. Circle of Life - 2. Japan : In My Dream - 3. Syria: Music My Love - 4. UK ; Never Say Never - 5. Germany ; ReBellion Mission - 6. India: Farewell to You I (From Father to Son) - 7. Brasil : Splinters of the Sun - 8. Hawaii (USA) : Farewell to You II (From Mother to Daughter) - 9. Russia : Heroes - 10. Holy Are We Alone - 11. Universe : A Verse to the Univers *(Bonus Track)


 



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BLACK SWAMP WATER - Awakening (2021 - Mighty Music)

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2021 - Mighty Music

Lanzamiento: 20/08/2021




INFO:

Se crean nuevos géneros musicales con fines de marketing. Cuando defines un estilo con un nombre pomposo, creas una "audiencia" a la que una banda puede dirigirse al reclamar ese género musical. Sin embargo, el público finalmente se da cuenta del truco y se cansa de que todas las bandas toquen la misma música con falta de alma y falta de autenticidad. Aquí es donde entra BLACK SWAMP WATER de Dinamarca. Su enfoque musical puede ser simple de leer, pero la mezcla que hacen de hard rock y heavy metal de la vieja escuela , con obvias referencias a bandas como Black Sabbath, Corrosion of Conformity y Ozzy , te agarra por las bolas y no te dejará ir tan fácilmente.

Esto es particularmente cierto en "Awakening", el tercer álbum de Black Swamp Water, que saldrá en verano a través de Mighty Music. Con una producción y mezcla claras y valientes, cortesía de Tue Madsen y sus Antfarm Studios (Moonspell, Artillery, Dark Tranquility), las nueve pistas van desde el heavy rock sureño hasta la pesadez del thrash en un abrir y cerrar de ojos sin perder un gramo de personalidad musical. Los dos sencillos lanzados hasta ahora, "Showdown" y "Better Days", disponibles en todas las plataformas de transmisión, muestran toda la variedad salvaje de "Awakening" y cuánto han crecido Black Swamp Water como compositores en los últimos tres años.



El crecimiento constante y sostenido de los daneses está certificado con los más de dos millones de streams de "Bitter Harvest" en Spotify. El sencillo principal de su álbum de 2018 producido por Christian Bonde Sørensen "Distant Thunder", también lanzado por Mighty Music, hizo que los mercados extranjeros se fijaran en la banda. Por otra parte, podrían haber reconocido el nombre de Kim Langkjær Jensen, ex baterista de las bandas de death metal Dawn of Demise, Illdisposed y Koldborn. Pero, lo que es más importante, la gente reconoció el talento, la composición honesta y el estilo musical sin tonterías de Black Swamp Water. Todo respaldado por la ética de trabajo que le dio a la banda, desde su álbum debut "Chapter One" en 2016 (también producido por Tue Madsen), una sólida reputación como un acto en vivo muy enérgico con excelentes críticas y airplays a seguir (en National Danish Radio P6 y MyRock, entre otros). En ese sentido, los daneses también han pagado sus cuotas en docenas de apariciones en vivo, incluso con las leyendas danesas del heavy metal Pretty Maids, los fumetas suecos Deville y los grupos de folk metal Bersærk y Svartsot, además de compartir el escenario con muchos grupos diferentes. Actos de rock y metal, como el poderoso Baest y los duros del thrash metal Hatesphere @ Royal Metal Fest en Århus y el Metal Denmark Business Day en Copenhague.

"Awakening" será lanzado en formato digital, LP y CD por Mighty Music el 20 de agosto de 2021.

Fuente: Target Records / Mighty Music


Facebook: https://www.facebook.com/BlackSwampWater/

Instagram: https://www.instagram.com/blackswampwater/

Sitio Oficial

Género: Hard Rock / Heavy Metal

Line-up: Bjørn Bølling Nyholm (voz) - Jan Geert (guitarra) - Thomas Roland (guitarra) - Jeppe Birch Friis (bajo) - Kim Langkjær Jensen (batería)

Tracks: 1. Roll Over - 2. Showdown - 3. Endless War - 4. Send Me Away - 5. Better Days - 6. Disappoint Me - 7. Children Of The Grave - 8. Now That I Know - 9. Hammer You Down








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WARKINGS - Revolution (2021 - Napalm Records)

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2021 - Napalm Records

Lanzamiento: 20/08/2021



INFO:

¡Cuidado! Llegan los guerreros de WARKINGS. Los poderosos regresan al campo de batalla, armados con armas gloriosas hechas de puro Heavy Metal: ¡Ha llegado el momento de "Revolution"! La tercera parte de la saga WARKINGS se dará a conocer el 20 de agosto a través de Napalm Records. 

¡Afila tus espadas y únete a la revolución de WARKINGS! Los cuatro reyes antiguos: un tribuno romano, un vikingo salvaje, un noble cruzado y un espartano marcial, se reunieron en los salones dorados de Valhalla, escaparon de los reinos de la oscuridad y lucharon contra los monarcas del mundo oscuro. ¡De vuelta en la Tierra, los reyes forjaron nuevos himnos de batalla y están listos para reunir a sus guerreros nuevamente para "Revolution".

 Tambores atronadores, riffs hechos de acero y voces poderosas allanan su camino desde el comienzo de "Revolution". Las fanfarrias están puestas y el inicio del álbum "We Are The Fire" irrumpe con todo su poder, llevando a sus guerreros de regreso a los antiguos campos de batalla de Esparta, Roma, o al lado del glorioso Ragnar. Los WARKINGS formaron una alianza con el oscuro Lord Chris Harms (Lord Of The Lost) para narrar los tiempos heroicos de Espartaco. La reinterpretación de una de las melodías de protesta más famosas, "Fight", quedará atrapada en la cabeza de todo verdadero revolucionario para siempre.


Forjando su acero musical en la tradición de Powerwolf, Sabaton, HammerFall y Running Wild, los WARKINGS irrumpieron en en los campos de batalla en 2018. Reunieron a sus guerreros en todo el mundo en los legendarios campos de batalla de Wacken, y entraron en las listas de álbumes alemanes en el puesto 29 con "Revenge".

Fuente: Napalm Records


Facebook: https://www.facebook.com/warkingsmetal/

Instagram: https://www.instagram.com/warkings_metal/

Sitio Oficial: https://www.warkings.rocks/

Género: Power Metal

Line-up: The Tribune (voz) - The Crusader (guitarra) - The Viking (bajo) - The Spartan (batería)

Tracks: 1. We Are The Fire - 2. Sparta, Pt. II - 3. Fight - 4. Spartacus - 5. Kill For The King - 6. Deus Lo Vult - 7. Ave Roma - 8. Ragnar - 9. By The Blade - 10. Where Dreams Die


 


 



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STEEL RHINO - Steel Rhino (2021 - GMR Music)

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2021 - GMR Music

Lanzamiento: 20/08/2021




INFO:

La banda sueca de hard rock Steel Rhino, con Herbie Langhans (Firewind, Avantasia, SinBreed, Radiant) en la voz, ha anunciado el lanzamiento de un álbum debut homónimo a través de GMR Music. Steel Rhino es la banda solista de Mikael Rosengren (Dirty Passion, Revolverlution, Bai Bang). Todo el concepto era crear y tocar un sonido de rock 'n' roll más pesado apoyado en el metal con la actitud en la música que hace que la gente se golpee la cabeza, levante las manos y se relaje para pasar un buen rato. 

Con una actitud, ritmos pesados ​​y voces locas, Steel Rhino está aquí para conquistar el mundo. Este nuevo proyecto de hard rock comenzó con una idea, una pista de batería pesada, un riff de guitarra pegadizo y una línea de bajo pesada para llenar las grietas. Lo único que faltaba era un vocalista asesino que coincidiera con la intensidad de la música. La búsqueda del vocalista perfecto terminó cuando el increíblemente talentoso Herbie Langhans aceptó prestar su voz para aparecer en el álbum. Su alcance y potencia proporcionaron la pieza faltante que Steel Rhino necesitaba para obtener el sonido que querían. 


Mikael Rosengren - Herbie Langhans

Con influencias de bandas de hard rock y metal europeas y americanas, Rosengren encontró un sonido propio que mezcla el gran sonido del hard rock del pasado con el presente. Con su experiencia de tocar con otras bandas durante casi 15 años mientras realizaba giras por Europa y América del Norte y tocaba en los festivales más importantes como Wacken Open Air, Mikael sintió que era hora de escribir y hacer la música que quería y poner su propio sonido en la música del mundo. ¡Prepárate para el ataque  de Steel Rhino!

Fuente: Rock'N'Growl Promotion


Facebook: https://www.facebook.com/SteelRhinoBand

Instagram: https://www.instagram.com/steelrhinoband/

Sitio Oficial: https://steelrhinoband.com/

Género: Hard Rock

Line-up: Herbie Langhans (voz) - Filip Vilhelmsson (guitarra, bajo) - Mikael Rosengren (batería)

Tracks: 1. Rhino Attack - 2. Arrival - 3. Lovin Easy - 4. Steel Rhino - 5. Bells Of Midnight - 6. Fire And Ice - 7. Ghost From The Past - 8. Sands Of Time - 9. Life We Choose - 10. Boom Boom - 11. New Tomorrow





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jueves, 19 de agosto de 2021

MENTALIST - A Journey Into The Unknown (2021 - Mentalist Records / Pride & Joy Music)

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2021 - Mentalist Records / Pride & Joy Music

Lanzamiento: 20/08/2021



INFO:

MENTALIST es una banda de metal melódico de Saarbrücken, Alemania, fundada en 2018. El grupo está formado por Peter Moog (guitarras), Thomen Stauch (batería, ex BLIND GUARDIAN), Kai Stringer (guitarras, ex STARCHILD) y el extraordinario cantante sueco Rob Lundgren. en las voces.

Después del exitoso lanzamiento debut "Freedom Of Speech" en 2020, el grupo ahora regresa con su segundo lanzamiento "A Journey Into The Unknown". Al igual que el predecesor, esta nueva obra pone un fuerte enfoque en enormes melodías de guitarra y líneas vocales, entre otras cosas. Las influencias de MENTALIST de los grandes del género como Iron Maiden, Helloween y Blind Guardian aún brillan, pero formaron su propia identidad.

Oliver Palotai (Kamelot; teclados en todas las pistas) y Mike LePond (Symphony X, bajo en todas las pistas) junto con el cantante Henning Basse (Metalium, Firewind; coros en la mayoría de las pistas, más un dueto en "Live Forever") aparecen como invitados en este registro.


Thomen Stauch - Rob Lundgren - Peter Moog - Kai Stringer - Florian Hertel


"A Journey Into The Unknown" también muestra una obra de arte increíble diseñada por Andreas Marschall (Blind Guardian, Running Wild), protagonizada por la mascota de la banda, el mentalista. El personaje continúa su andadura como elemento recurrente en la obra de arte del grupo y durante sus shows en vivo con efectos visuales.

La mezcla y masterización esta vez estuvo a cargo de Jacob Hansen (Volbeat, Amaranthe, Pretty Maids, etc.).

Fuente: Germusica PR / Pride & Joy Music


Facebook: https://www.facebook.com/mentalistband

Twitter: https://twitter.com/mentalistband

Instagram: https://www.instagram.com/mentalistband

Sitio Oficial: https://mentalist-band.com/

Género: Melodic Metal / Power Metal

Line-up: Florian Hertel (bajo) - Thomen Stauch (batería) - Kai Stringer (guitarras) - Peter Moog (guitarras) - Rob Lundgren (voz)

+ Oliver Palotai (teclados) - Mike LePond (bajo) - Henning Basse (coros)

Tracks: 1. Horizon - 2. A Journey Into The Unknown - 3. Modern Philosophy - 4. Evil Eye - 5. An Ocean So Deep - 6. Dentalist - 7. Soldier Without A War - 8. Torture King - 9. Battle Dressed - 10. Live Forever - 11. Manchild






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GEORGE LYNCH - Seamless (2021 - Rat Pak Records)

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2021 - Rat Pak Records

Lanzamiento: 20/08/2021





INFO:

Con más de 40 años tocando la guitarra y escribiendo canciones como músico profesional, las primicias en la carrera son mínimas para alguien tan prolífico como George Lynch. El 20 de agosto, George agrega otro punto culminante con el lanzamiento de su primer álbum instrumental de larga duración, "Seamless". El álbum incluye nueve temas nuevos y tres temas adicionales de Lynch, que cuenta con el respaldo del batería Jimmy D’Anda y el bajista Eric Loiselle.

Seamless es mi intento de crear un disco instrumental impulsado por la guitarra que ofrece algo fuera del ámbito de lo que la mayoría de la gente esperaría de un disco instrumental de guitarra procedente de una trituradora semi-redimida de los 80. Quería que el reto fuera desafiante pero no agotador; personal sin ser beligerantemente autoindulgente e incluir una buena cantidad de histrionismo de la guitarra y rendir homenaje a los maestros sin que parezca que estoy compitiendo para ser el final de todos los legados de la guitarra que me precedieron. También quería que la música subyacente fuera más que vehículos para solos. Quería que las composiciones pudieran sostenerse por sí mismas ”, explica Lynch.


Desde el potente riff de guitarra del abridor del álbum "Quiver" hasta el inquietante final del cierre del álbum "Falling Apart", está claro que George Lynch estaba buscando explorar su composición y amor por la guitarra. Canciones como "Cola", "Sharks With Laser Beams" y "Supersonic Hypnotic Groove Thing" exploran los diversos estilos musicales que a George le gusta tocar mientras le da espacio para experimentar con nuevos sonidos junto con su tono característico. El álbum en todos los formatos incluye tres pistas adicionales que se agregaron al álbum después de que las pistas adicionales se presentaran al sello. “Blue Light Effect”, «House Of Eternal Return” y “The Weight” también muestran la diversidad musical que solo George Lynch como trío puede crear.

Fuente: Rat Pak Records


Facebook: https://www.facebook.com/georgelynchfanpage/

Twitter: https://twitter.com/lynchrocks

Instagram: https://www.instagram.com/georgelynchofficial/

Sitio Oficial: https://georgelynch.com/

Género: Instrumental Hard Rock

Line-up: George Lynch (guitarras) - Jimmy d'Anda (batería) - Eric Louiselle (bajo)

Tracks: 1. Quiver - 2. Cola - 3. TJ69 - 4. Death By A Thousand Licks - 5. iThink - 6. Sharks With Laser Beams - 7. Octavia - 8 Supersonic Hypnotic Groove Thing - 9. Falling Apart



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LEGIONS OF THE NIGHT - Sorrow Is The Cure (2021 - Pride & Joy Music)

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2021 - Pride & Joy Music

Lanzamiento: 20/08/2021



INFO:

LEGIONS OF THE NIGHT fueron fundados por Jens Faber (Dawn of Destiny, MalefistuM, ExoS) en el año 2020, durante la pandemia de Covid19. Pronto, el baterista de D.O.D. Philipp Bock y el excepcional cantante Henning Basse (Metalium, ex-Firewind, Mayan) completaron el grupo.

La principal influencia de la banda proviene de los primeros trabajos de los veteranos del Power Metal de EE. UU. SAVATAGE, así como de sus lanzamientos de principios de 2000. Como resultado natural, el álbum “Sorrow Is The Cure” con el cover del tema clásico “Sirens” incluye un homenaje a SAVATAGE.

Sin embargo, LEGIONS OF THE NIGHT logró crear su propia identidad con grooves masivos, mucha soul y melodías notables. LEGIONS OF THE NIGHT convence con la composición de canciones de Jens Faber y la increíble y versátil voz de Henning Basse.

Sorrow Is The Cure” fue mezclado por Dennis Köhne (Orden Ogan, Sodom, Lacuna Coil) quien enriqueció la música con una impresionante producción sonora.

Fuente: Germusica PR / Pride & Joy Music



Facebook: https://www.facebook.com/Legions-of-the-Night-102006271677428

Sitio Oficial

Género: Heavy Metal / Power Metal

Line-up: Philipp Bock (batería) - Jens Faber (guitarra, bajo) - Henning Basse (voz)

Tracks: 1. Train to Nowhere - 2. Lie - 3. Walls of Sorrow - 4. Find the Truth - 5. Someday Somewhere - 6. We All Walk Alone - 7. Shoot and Save - 8. Sorrow Is the Cure - 9. Pay the Price - 10. Rescue Me - 11. Sirens (Savatage cover)






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BOOK OF NUMBERS - Magick (2021 - Pride & Joy Music)

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2021 - Pride & Joy Music

Lanzamiento: 20/08/2021




INFO:

Del calor del desierto, al suroeste de los Estados Unidos, surge BOOK OF NUMBERS. El grupo es una banda de Power Doom Metal en la línea de Ozzy, Dio, Sabbath y Rainbow con sede en Phoenix, Arizona, EE. UU.

BOOK OF NUMBERS fue fundado en junio de 2019 por Brent Barker (guitarras) y Kevin Schuhmacher (voz), mientras ensayaban canciones para una banda tributo a Black Sabbath. Decidieron unir fuerzas para escribir material con riffs clásicos de doom metal, voces poderosas y virtuosos solos de guitarra. Luego reclutaron al bajista Dennis Hayes (Iced Earth, Tim “Ripper” Owens). Originalmente, Dennis fue reclutado para unirse a la banda tributo a Ozzy Osbourne con sede en Estados Unidos, "I Don’t Know", que Kevin ha dirigido durante los últimos 13 años y también presenta a Brent en la guitarra. Sin embargo, las cosas más importantes estaban destinadas a ocurrir ya que Kevin y Brent escribieron un álbum completo de material original que se convirtió en la base de la banda BOOK OF NUMBERS. El baterista de sesión de Phoenix, AZ Gary Bruzzese grabó la batería pero no es un miembro oficial de la banda.


BOOK OF NUMBERS: Brent Barker - Dennis Hayes - Kevin Shaffer Schuhmacher


La visión de BOOK OF NUMBERS es llevar al oyente en un viaje que tiene elementos de bandas sonoras clásicas de heavy metal, ópera y películas, todo unido con una excelente composición de canciones y actuaciones musicales. Las sesiones de grabación de su álbum debut, "Magick", se llevaron a cabo en varios estudios en su ciudad natal de Phoenix, Arizona, EE. UU. Las sesiones de grabación iniciales fueron diseñadas por la leyenda local y ganadora del premio Grammy Clarke Rigsby. La mezcla final del álbum se completó en Nashville, TN, por el legendario David Thoener (Rainbow, AC / DC, Aerosmith). Al revisar las mezclas finales, David comentó: “La calidad de esta banda me recuerda mucho a mi trabajo en el álbum Rainbow "Rising”, que por supuesto contó con los legendarios Ritchie Blackmore y Ronnie James Dio. La masterización fue completada por Marc Frigo en Nashville, TN. "Magick" incluye una versión del clásico "Children Of The Sea" de BLACK SABBATH.

Fuente: Germusica PR / Pride & Joy Music


Facebook: https://www.facebook.com/bookofnumbers777

Instagram: https://www.instagram.com/bookofnumbersmusic

Sitio Oficial: https://www.bookofnumbers-music.com/

Género: Power Metal / Doom Metal / Heavy Metal

Line-up: Dennis Hayes (bajo) - Brent Barker (guitarras) - Kevin Shaffer Schuhmacher (voz)

+ Gary Bruzzese (batería)

A partir de 2021, la banda ya cuenta con un baterista oficial, Dwain Miller (ex-Keel, ex-Rhett Forrester, entre otros)

Tracks: 1. Magick - 2. Optimism - 3. The Jester's Crown - 4. Children of the Sea (Black Sabbath cover) - 5. Contact / Kissing Laughter - 6. White Turns Black to Grey - 7. Yesterday's Nightmare - 8. Our Dying World




 


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miércoles, 18 de agosto de 2021

JULIO / 2021 (Top Album)

JULIO / 2021

Top Album


01) BIG BIG TRAIN - Common Ground

02) NITRATE - Renegade

03) RIAN - Twenty-Three

04) HARDLINE - Heart, Mind And Soul

05) POWERWOLF - Call Of The Wild

06) BIG CITY - Testify X

07) TOBY HITCHCOCK - Changes

08) LEE AARON - Radio On!

09) LAURENNE / LOUHIMO - The Reckoning

10) STRYKENINE - Strÿkenine I

viernes, 13 de agosto de 2021

BLACKTOP MOJO - Blacktop Mojo (2021 - Independiente)

Full Length

2021 - Independiente

Lanzamiento: 13/08/2021




INFO:

Blacktop Mojo es una banda de rock de Palestine, Texas. La banda está formada por el vocalista Matt James, el baterista Nathan Gillis, los guitarristas Ryan Kiefer y Chuck Wepfer, y el bajista Matt Curtis. La banda fue fundada por Matt James y Nathan Gillis en 2012.

Una grupo de rock sureño con base en Palestine, Texas. La ardiente mezcla de post-grunge, rock clásico y metal de Blacktop Mojo se encuentra en algún lugar entre Soundgarden, Black Stone Cherry y Lynyrd Skynyrd. El enfoque del grupo, lleno de sonidos crujientes de guitarra y melodías en tonos menores, estaba firmemente en su lugar en su primer álbum de larga duración, "I Am" de 2014, aunque la producción más rica de "Burn the Ships" de 2017 aumentó la pesadez de su sonido.

Fundado en 2012 por el líder Matt James y el baterista Nathan Gillis, Blacktop Mojo eventualmente se transformó en un grupo de cinco integrantes con la incorporación del bajista Matt Curtis y los guitarristas Ryan Kiefer y Kenneth Irwin. Lanzaron su álbum debut, "I Am", en 2014, seguido de una intensa gira en la que el grupo compartió el escenario con una amplia gama de grandes bateadores, incluidos Bon Jovi, Puddle of Mudd, Sammy Hagar y Drowning Pool. La banda se asoció con el productor de Muscle Shoals Jimmy Johnson para su presentación del segundo disco, "Burn the Ships", que salió en diciembre de 2017. La banda salió de gira en apoyo y dedicó la mayor parte de los siguientes diez meses al trabajo en vivo, regresando a casa en octubre. 2018 para comenzar a escribir material para su tercer LP.  Cuando entraron al estudio con el productor Philip Mosley, Chuck Wepfer había reemplazado a Kenneth Irwin en la guitarra e hizo su debut discográfico con Blacktop Mojo en "Under the Sun", lanzado en septiembre de 2019.



Ahora llega su cuarto trabajo de estudio titulado simplemente "Blacktop Mojo" y será lanzado al mercado el próximo 13/08/2021.

Fuente: allmusic.com


Facebook: https://www.facebook.com/BlacktopMojo

Instagram: https://www.instagram.com/blacktopmojo/

Twitter: https://twitter.com/BlacktopMojo

Sitio Oficial: https://blacktopmojo.com/

Género: Alternative / Hard Rock / Southern Rock

Line-up: Matt James (voz) - Ryan Kiefer (guitarra) - Chuck Wepfer (guitarra) - Matt Curtis (bajo) - Nathan Gillis (batería)

Tracks: 1. Wicked Woman - 2. Bed Tundy - 3. Latex - 4. Rewind - 5. Jealousy - 6. Make Believe (Interlude) - 7. Darlin I Won't Tell - 8. Do It For The Money - 9. Hold Me Down - 10. Cough - 11. Stratus Melancholia - 12. Tail Lights






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REBEL PRIEST - Lost In Tokyo (2021 - Batcave Records)

EP

2021 - Batcave Records

Lanzamiento: 13/08/2021




INFO:

Rebel Priest es una banda de rock n 'roll auténtica y sensata compuesta por tres músicos experimentados que se han abierto camino en la escena del rock n roll del oeste de Canadá durante varios años. El vocalista y bajista Jayme Black (Lust Boys, The Toxiks); el guitarrista y vocalista Benny Kemp (Lust Boys, Road Rash); y el baterista / vocalista Nate Pole (Kill Matilda, The Toxiks) nos traen nada más que Trash N ’Roll sin adulterar y con una infusión de alta energía.

La banda ha tenido el placer de hacer una gira por Japón y tocar junto a bandas como UDO, Lordi, Diamond Head, Crystal Pistol, Flotsam & Jetsam, además de tocar en muchos conciertos como cabeza de cartel con la energía de Motorhead y Motley Crue. En 2014, la banda lanzó tres álbumes de estudio “R'ley Heavy” (2019), "Enabler" (2017), "Self-Titled" (2015) junto con un disco en vivo “Dead Alive @ SBC" (2017).

Ahora, en 2021, ofrecen una base de nueva música en forma de EP "Lost In Tokyo", que fue escrito en Japón a finales de 2019, antes del cierre, y la banda ha estado trabajando en las pistas durante más de un año. La banda incluso comparte una versión de banda de metal de Toronto de los 80's, Slash Puppets, "When The Whip Comes Down".


Tuvimos un montón de grandes canciones y algunas no lograron entrar en este trabajo, pero a veces las canciones solo necesitan otros medios para salir. Queríamos establecer el tono para cada uno de este EP en lugar de un álbum conceptual de larga duración. Cada uno es un monstruo por sí mismo y se mantendrá fuerte sin tener que estar atado a los demás … y en cuanto a más música … ¡oh, Lemmy, te lo digo! No estamos disminuyendo la velocidad, tendremos cosas que vendrán durante el resto del año, ¡Como un tren de carga! " agrega Jayme Black (voz / bajista).

Recomendado para los fans de Guns n 'Roses, AC / DC y Motley Crue, el nuevo EP de Rebel Priest, "Lost In Tokyo", estará disponible el 13 de agosto de 2021 a través de Batcave Records.

Fuente: Asher Media Relations


Bandcamp: https://rebelpriest.bandcamp.com/

Facebook: https://www.facebook.com/rebelpriestofficial

Instagram: https://www.instagram.com/rebelpriestofficial

Género: Hard Rock

Line-up: Jayme Black (voz, bajo) - Benny Kemp (guitarras, voz) - Nate Pole (batería, voz)

Tracks: 1. Lost In Tokyo - 2. Back Alley Blues - 3. Vulgar Romance - 4. When The Whip Comes Down






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JACK RUSSELL'S GREAT WHIRE - Great Zeppelin II: A Tribute To Led Zeppelin (2021 - Deadline Music)

Álbum Tributo

2021 - Deadline Music

Lanzamiento: 13/08/2021



INFO:

Los Ángeles, CA - Era el año 1998 cuando los íconos del hard rock Great White lanzaron "Great Zeppelin: A Tribute To Led Zeppelin", un electrizante álbum en vivo en el que el líder de GW, Jack Russell, se puso en la piel del cantante de Zeppelin, Robert Plant, para una fenomenal larga celebración de la influencia duradera de esa banda británica en Russell & Company. El álbum se convirtió rápidamente en uno de los favoritos de los fans y demostró más allá de toda duda que Russell poseía una de las voces más poderosas de la música rock.

Desde ese momento, más de 20 años después, los fanáticos han estado clamando por una segunda parte y ahora el Great White de Jack Russell está listo para entregar. "Great Zeppelin II: A Tribute To Led Zeppelin" es la secuela largamente esperada que se luce aún más fuerte que su predecesora e incluye versiones completamente nuevas de “Kashmir”, “Houses Of The Holy”, “Misty Mountain Hop” ¡y más! Russell, por supuesto, permanece en plena forma y está hábilmente respaldado por los guitarristas estelares Robby Lochner y Michael Olivieri junto con el bajista Dan McNay y el baterista Dicki Fliszar. El álbum completo se lanza oficialmente el 13 de agosto, pero la banda se enorgullece de compartir el primer sencillo, una versión espectacular de la canción que recientemente fue honrada por tener "el mejor riff de guitarra de todos los tiempos" por la revista Guitar World, "Whole Lotta Love! "


Jack Russell


Hablando sobre el proyecto en su conjunto, Russell proclama: “Estoy realmente emocionado con Great Zep 2. Nos lo pasamos muy bien grabándolo y aprovechamos la oportunidad para elegir canciones que no habíamos cubierto en la primera. La banda tocó maravillosamente y el sonido, creo, es de primera clase. Espero que todos disfruten escuchándolo tanto como nosotros tocándolo".

Fuente: Glass Onyon PR / Deadline Music


Sitio Oficial: https://jackrussellsgreatwhiteband.com/

Facebook: https://www.facebook.com/JackRussellsGreatWhite

Género: Hard Rock

Line-up: Jack Russell (voz) - Robby Lochner (guitarra) - Michael Olivieri (guitarra) - Dan McNay (bajo) - Dicki Fliszar (batería)

Tracks: 1. Whole Lotta Love - 2. Good Times, Bad Times - 3. Misty Mountain Hop - 4. Dancin' Days - 5. No Quarter - 6. Kashmir - 7. Houses Of The Holy - 8. Trampled Underfoot - 9. Moby Dick - 10. The Rover - 11. Stairway To Heaven - 12. Heartbreaker - 13. Livin' Lovin’ Maid - 14. Communication Breakdown

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jueves, 12 de agosto de 2021

THE COLD STARES - Heavy Shoes (2021 - Mascot Records)

Full Length

2021 - Mascot Records

Lanzamiento: 13/08/2021


INFO:

The Cold Stares son una banda que no estaba destinada a serlo, y en numerosos momentos durante los últimos once años, casi no han sido una banda. A pesar de toda la mala suerte que se les ha lanzado, todavía están aquí.

"No puedo pagar el alquiler y ni siquiera puedo dormir por la noche, el gato negro no se cruza en mi camino... Paso en cada grieta, rompo todos los espejos, camino debajo de las escaleras, sabes que las imágenes se vuelven más claras". El cantante y guitarrista Chris Tapp llora solemnemente en "Hard Times", el primer sencillo es de su nuevo álbum, "Heavy Shoes".

El dúo, originario de Western Kentucky, está formado por el guitarrista y cantante Chris Tapp y el baterista Brian Mullins, quienes tienen una amistad que se remonta a los veinte años cuando estaban juntos en unas bandas. Tomaron caminos separados y luego regresaron solo una década después. "Un amigo nuestro nos pidió que le abriéramos el show. Terminamos haciendo eso, pero estábamos tan convencidos de que no íbamos a ser una banda que no contratamos un bajista, ni nada más", recuerda. Tapp.

Desde su álbum debut en 2014 ("A Cold Wet Night and a Howling Wind") siguieron con tres lanzamientos más; "Head Bent" (2017), "Mountain" (2018) y "Ways" (2019), y ahora llega el nuevo álbum "Heavy Shoes" que se lanzará el 13 de agosto, el primero para Mascot Records.

La música de la banda también ha aparecido en varios anuncios de televisión, programas y juegos, incluidos CyberPunk 2077, ESPN, X-Games, Monster Energy, TNT's Animal Kingdom y Dodge Motor Company, y han llegado a tener más de 20 millones de transmisiones.



A principios de 2020, el grupo regresó al legendario estudio de grabación Sam Phillips en Nashville para grabar "Heavy Shoes". "Hicimos nuestro álbum Ways allí, así que se sintió como una continuación de eso. Entonces, era familiar y prácticamente el mismo elenco de personajes", dice Mullins. Gran parte del álbum se grabó allí, con tres canciones adicionales grabadas en su propio estudio en Indiana.

Mezclado por Mark Needham (The Killers, Imagine Dragons, Fleetwood Mac) y masterizado por Andy Vandette (Beastie Boys, Kid Rock, Smashing Pumpkins), "Heavy Shoes" es su disco más pesado hasta la fecha. El álbum recorre varios caminos con la toxicidad de las relaciones en su núcleo. Apoyándose en alusiones literarias que van desde una escala personal íntima hasta el mundo más amplio. "Tiendo a intentar escribir como si estuvieras leyendo un libro. Es descriptivo, pero también visual", dice Tapp.

Fuente: Mascot Label Group


Sitio Oficial: https://www.thecoldstares.com/

Facebook: https://www.facebook.com/thecoldstares

Instagram: https://www.instagram.com/thecoldstares/

Género: Hard Rock / Blues Rock

Line-up: Chris Tapp (guitarra, voz) - Brian Mullins (batería)

Tracks: 1. Heavy Shoes - 2. 40 Dead Men - 3. Take This Body From Me - 4. Hard Times - 5. In The Night Time - 6. Strange Light - 7. Prosecution Blues - 8. It’s A Game - 9. Save You From You - 10. You Wanted Love - 11. Election Blues - 12. Dust In My Hands - 13. Hard Times












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