KICKIN VALENTINA - Star Spangled Fist Fight (2024 - Mighty Music)

Full Length

2024 - Mighty Music

Lanzamiento: 19/04/2024

INFO:

En abril de 2024, el mundo será un poco menos de mierda, ya que Kickin Valentina lanzará su cuarto álbum de larga duración titulado "Star Spangled Fist Fight". Se disparan diez balas de rock 'n' roll ruidoso y sin remordimientos apuntando a los corazones y yugulares de todos los fanáticos del hard rock con una lluvia de rock sórdido. Y, con una precisión casi cínica, los cuatro chicos de Kickin Valentina, nos golpean a todos y cada uno de nosotros con estribillos pegadizos, riffs indecentemente fuertes y un ritmo sexy que es casi pornográfico.

Una vez más, el álbum fue producido por Andy Reilly (UFO, Bruce Dickinson, Cradle of Filth) en Muse Productions en Atlanta y masterizado por Joel Wanasek. "Ha pasado demasiado tiempo desde nuestro último álbum y estamos muy entusiasmados con 'Star Spangled Fist Fight'", afirma el bajista Chris Taylor. "Sé que todas las bandas dicen esto, pero creo que este es nuestro mejor álbum hasta ahora. Todo pareció encajar mientras lo escribíamos".

Kickin Valentina todavía toca el proverbial rock 'n' roll ruidoso y sin complejos en 2024, cuando la banda entra en la segunda década de su existencia. Excepto que "Star Spangled Fist Fight" es un poco más ruidosa y sin complejos.

Formados en 2013, los estadounidenses rápidamente ganaron atención en Estados Unidos y en el extranjero. Inmediatamente fueron elegidos por el sello independiente con sede en Atlanta, Highway 9 Records, y lanzaron su EP debut homónimo en octubre de 2013. En agosto de 2015, Kickin Valentina firmó con el sello danés de hard rock/metal Mighty Music, y desde entonces ha lanzado tres exitosos álbumes completos. -álbumes de larga duración - "Super Atomic", "Imaginary Creatures", "Revenge Of Rock" - y un EP titulado "Chaos In Copenhagen" que recibió excelentes críticas en todo el mundo.

Su álbum "Imaginary Creatures" debutó en 5 listas diferentes de Billboard (Heatseeker Albums #16, Heatseekers South Atlantic #5, Independent Albums #30, Hard Rock Album Sales #11 y Rock Album Sales #42), y el sencillo "Crazy" alcanzó el puesto 15 en las listas de rock danesas de iTunes. "Revenge Of Rock" debutó en el puesto 6 en la lista de vinilos danesa, y "Chaos In Copenhagen" debutó en el puesto 27 en la lista de los 100 álbumes más vendidos de Dinamarca.

Fuente: Target Records / Mighty Music

Facebook: https://www.facebook.com/KickinValentina

Instagram: https://www.instagram.com/kickinvalentina/

Sitio Web: https://kickinvalentina.com/

Género: Hard Rock / Sleaze Glam

Line-up: D.K. Revelle (voz) - Heber Pampillon (guitarra) - Chris Taylor (bajo) - Jimmy Berdine (batería)

Tracks: 1. Gettin Off - 2. Dirty Rhythm - 3. Fire Back - 4. Man On A Mission - 5. Turn Me Lose - 6. Died Laughing - 7. Takin' A Ride - 8. Amsterdam - 9. Ride Or Die - 10. Star Spangled Fist Fight

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta entrada.

BRUCE DICKINSON - The Mandrake Project (2024 - BMG)

Full Length

2024 - BMG

Lanzamiento: 01/03/2024

INFO:

Bruce Dickinson lanzará un nuevo álbum en solitario en BMG Records. Titulado "The Mandrake Project", lo reúne con su colaborador musical y productor Roy Z. "The Mandrake Project" será el séptimo álbum en solitario de Dickinson y el primero desde "Tyranny Of Souls" en 2005. "The Mandrake Project" es una historia oscura y adulta de poder, abuso y lucha por la identidad, con un telón de fondo de genio científico y ocultista.

Fuente: themandrakeproject.com

Bruce Dickinson

Instagram: https://www.instagram.com/brucedickinsonhq/

Sitio Web: https://www.themandrakeproject.com/

Género: Heavy Metal

Line-up: Bruce Dickinson

Tracks: 1. Afterglow Of Ragnarok - 2. Many Doors To Hell - 3. Rain On The Graves - 4. Resurrection Men - 5. Fingers In The Wounds - 6. Eternity Has Failed - 7. Mistress Of Mercy - 8. Face In The Mirror - 9. Shadow Of The Gods - 10. Sonata (Immortal Beloved)

LIONHEART - The Grace Of A Dragonfly (2024 - Metalville Records)

Full Length

2024 - Metalville Records

Lanzamiento: 23/02/2024

INFO:

Lionheart fue fundado a finales de 1980 por Dennis Stratton (ex-Iron Maiden), Steve Mann (Michael Schenker Fest) y Rocky Newton (ex-MSG) con Clive Edwards (ex-UFO) completando la formación un poco más tarde. La banda comenzó a tocar constantemente en vivo, incluidos conciertos regulares con entradas agotadas en el London Marquee Club. Entre 1981 y 1984 siguieron más espectáculos, incluida una actuación en el Reading Festival de 1981 y como telonero de Def Leppard, Whitesnake y Saxon.

En 1984, CBS Records le ofreció un contrato a Lionheart. Con el nuevo cantante Chad Brown se grabó en Los Ángeles el álbum debut "Hot Tonight". Phil Lanzon (Uriah Heep) se unió a la banda como nuevo teclista antes de que Chad Brown fuera reemplazado por Keith Murrell (Airrace y Mama's Boys) en 1985. Sin embargo, los problemas administrativos y de la compañía discográfica hicieron que la banda permaneciera discreta durante la siguiente década.

Mientras tanto, Rocky cantó coros en los álbumes "Pyromania" e "Hysteria" de Def Leppard antes de unirse al grupo Michael Schenker.

Steve montó su primer estudio comercial y luego volvió a conectarse con Rocky en McAuley Schenker Group. Dennis comenzó una colaboración de 15 años con Praying Mantis. Clive pasó a tocar con Bernie Marsden y UFO.

En 1999 LIONHEART resurgió lanzando un álbum doble de demos antiguos que se vendió bien y una vez más generó interés en la banda.

En 2016, los organizadores del Rockingham Festival en Nottingham invitaron a Lionheart a tocar en vivo nuevamente. Los cuatro miembros fundadores aprovecharon la oportunidad e incorporaron al ex líder de Shy, Lee Small, como cantante principal. El programa recibió críticas fantásticas y la banda rejuvenecida decidió grabar otro álbum.

Rocky Newton - Dennis Stratton - Lee Small - Steve Mann - Clive Edwards

"Second Nature" fue lanzado con gran éxito de crítica en 2017 y fue votado como álbum del año de AOR por la revista Classic Rock. A esto le siguió una aparición en Swedish Rock, mini giras co-titulares por Japón con Praying Mantis y una gira por el Reino Unido junto con Airrace.

Cuando se lanzó el sencillo navideño "Mary Did You Know" en diciembre de 2018, los músicos ya estaban grabando el siguiente álbum. Aunque la mayor parte de 2019 estuvo ocupada por otros proyectos, los miembros de la banda se reunieron en el tiempo de inactividad para grabar "The Reality Of Miracles". Las 13 canciones fueron grabadas en el estudio de Steve Mann en Hannover. Steve también produjo, mezcló y masterizó el álbum.

"The Reality Of Miracles" ofrece Hard Rock melódico y potente del más alto nivel y nuevamente fue bien recibido tanto por la crítica como por los fanáticos de todo el mundo.

Lionheart, ahora formado por Lee Small (The Sweet, ex-Shy) en la voz principal, Dennis Stratton (ex-Iron Maiden) y Steve Mann (MSG, ex-Liar) en las guitarras, Rocky Newton (Grand Slam, ex-MSG) en el bajo y Clive Edwards (ex-Pat Travers, Uli Jon Roth & Wild Horses) en la batería, lanzarán su nuevo álbum de estudio "The Grace of A Dragonfly" a través de Metalville Records el 23 de febrero de 2024.

Tan pronto como el álbum anterior, "The Reality of Miracles", llegó a las estanterías en 2020, Lionheart se puso manos a la obra para grabar el siguiente y decidió desde el principio que esta vez producirían un álbum conceptual. El disco se centra en la Segunda Guerra Mundial, pero la banda tenía muchas ganas de hacer de este un álbum contra la guerra y, al mismo tiempo, recordar a aquellos que lucharon por nuestra libertad.

Las canciones de "The Grace of A Dragonfly" son sensacionales, con letras emotivas de Lee Small que reflejan no solo el dolor y la pena infligidos por la guerra a personas comunes e inocentes en cada zona de conflicto, sino también su fuerza, resiliencia y determinación. Respaldado por la excelente composición de Lionheart, sus altísimos coros, hermosas armonías de guitarras gemelas y teclados atmosféricos, el puro poder de Lionheart brilla intensamente en cada una de las once canciones, culminando en una sincera oración por la paz en el mundo.

Cada nuevo álbum de Lionheart ha traído consigo un salto en la calidad de la composición y producción, y este álbum no es una excepción. "The Grace of A Dragonfly" es nada menos que épica y es, con diferencia, el mejor trabajo de Lionheart hasta la fecha.

Fuente: Metalville Records

Facebook: https://www.facebook.com/lionheartrock 

Instagram: https://www.instagram.com/lionheartrock

X: https://twitter.com/LIONHEART_rock

Sitio Web: https://www.lionheartrock.com/

Género: AOR

Line-up: Lee Small (voz) - Dennis Stratton (guitarra) - Steve Mann (guitarra) - Rocky Newton (bajo) - Clive Edwards (batería)

Tracks: 1. Declaration - 2. Flight 19 - 3. V Is For Victory - 4. This Is A Woman’s War - 5. The Longest Night - 6. The Eagle’s Nest - 7. Little Ships - 8. Just A Man - 9. UXB - 10. The Grace of A Dragonfly - 11. Remembrance, Praying For World Peace

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta entrada.

MICK MARS - The Other Side Of Mars (2024 - 1313/MRI)

Full Length

2024 - 1313/MRI

Lanzamiento: 23/02/2024

INFO:

Facebook: https://www.facebook.com/mrmickmars

Instagram: https://www.instagram.com/mr.mickmars

Sitio Web: https://mick-mars.com/

Género: Hard Rock

Line-up: Mick Mars (guitarra)

+ Jacob Bunton (voz en 1, 2, 3, 5, 6, 7, 9, 10) - Brion Gamboa (voz on 4, 8) - Ray Luzier (batería) - Paul Taylor (teclados)

Tracks: 1. Loyal To The Lie - 2. Broken On The Inside - 3. Alone - 4. Killing Breed - 5. Memories - 6. Right Side Of Wrong - 7. Ready To Roll - 8. Undone - 9. Ain't Going Back - 10. LA Noir

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta entrada.

SOCIAL DISORDER - Time To Rise (2024 - Pride & Joy Music)

Full Length

2024 - Pride & Joy Music

Lanzamiento: 23/02/2024

INFO:

Social Disorder - el "proyecto" que presenta a  Anders La Rönnblom (X-Romance), Tracii Guns (L.A. Guns), Leif Ehlin (Perfect Plan), Shawn Duncan (L.A. Guns), David Stone (Rainbow), Thomas Nordin y Rudy Sarzo (Whitesnake, Ozzy, etc.) - se convirtieron en mucho más después de la fantástica respuesta y las increíbles críticas en todo el mundo por el álbum "Love 2 Be Hated" (2021) y decidieron grabar otro disco.

Anders Rönnblom comenzó de inmediato a escribir material nuevo y, en el otoño de 2021, inició el proceso de grabación del segundo lanzamiento, "Time To Rise", que finalizó a principios de este año.

Esta vez, todos en la banda estuvieron más involucrados en el nuevo álbum, ¡y el resultado habla por sí solo! Los créditos de producción van al cerebro Anders La Rönnblom, al ingeniero de mezcla Marten Eriksson en Fan Club Production y los créditos de masterización a Svante Forsbäck en Chartmakers.

...¡Ahora es tiempo de levantarse!

Fuente: Germusica PR / Pride & Joy Music

Facebook: https://www.facebook.com/OfficialSocialDisorderSweden

Sitio Web: https://www.instagram.com/socialdisordersweden/

Género: Hard Rock

Line-up: Thomas Nordin (voz) - Tracii Guns (guitarra) - Anders LA Rönnblom (guitarra, bajo) - Leif Ehlin (teclados) - David Stone (teclados) - Rudy Sarzo (bajo) - Shawn Duncan (batería)

Tracks: 1. Time To Rise - 2. High On Life - 3. Going Blind - 4. Free Your Spirit - 5. Forged In Fire - 6. Stardust In Mirrors - 7. Last Call - 8. Can't Get You Out Of My Head - 9. Dancing In The Rain - 10. See What You Believe

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta entrada.

ARKADO - Open Sea (2024 - Pride & Joy Music)

Full Length

2024 - Pride & Joy Music

Lanzamiento: 23/02/2024

INFO:

Embárcate en un viaje sonoro con el muy esperado segundo álbum del grupo sueco de rock melódico Arkado, "Open Sea", que causará sensación en todo el mundo el 23 de febrero de 2024, bajo la etiqueta de Pride & Joy Music.

Sobre la base de las contagiosas melodías y los estribillos que definieron su debut "Never Say Never" (2020), "Open Sea" introduce una dimensión ligeramente sinfónica y más pesada al sonido característico de Arkado. El primer sencillo "You Make Me Feel" se lanzó por adelantado en el verano de 2023.

Elaborado con precisión, el álbum cobró vida gracias a las hábiles manos de Mikael Svensson, grabando y mezclando en LdM Studios en Helsingborg, Suecia, y masterizado por Thomas Plec Johansson en Panic Room en Gotemburgo, Suecia. La cautivadora obra de arte, cortesía de Nello Dell'Omo, complementa visualmente el viaje musical que le espera.

¡Únete a Arkado mientras navegan por la extensión ilimitada del "Mar Abierto", donde la melodía se encuentra con la sinfonía en una fusión armoniosa!

Fuente: Germusica PR / Pride & Joy Music

Facebook: https://www.facebook.com/Arkadoofficial

Sitio Web: 

Género: Melodic Rock

Line-up: 

Tracks: 1. Voyage - 2. Open Sea - 3. Running Through The Night - 4. I Gave My Heart - 5. You Make Me Feel - 6. Rising High - 7. Her Mother's Lullaby - 8. Long Way To Go - 9. Unchain The Night - 10. Like Something Heaven Sent - 11. Show The Light Again

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta entrada.

NORTH SEA ECHOES - Really Good Terrible Things (2024 - Metal Blade Records)

Full Length

2024 - Metal Blade Records

Lanzamiento: 23/02/2024

INFO:

El legado musical de Ray Alder y Jim Matheos es vasto y elogiado, tanto como colaboradores como individualmente. Alder ha sido el vocalista y coguionista principal de los héroes del metal progresivo Fates Warning durante los últimos 35 años. Con ellos ha grabado 10 discos entre 1988 ("No Exit") y 2020 ("Long Day Good Night"). Completan aún más su discografía siete álbumes con Redemption, dos álbumes en solitario y la banda A-Z con Mark Zonder, que debutó en 2022.

El prolífico y pionero guitarrista y productor Matheos es cofundador de Fates Warning, la formación que debutó con "Night On Bröcken" de 1984 en Metal Blade. Además de 13 álbumes con Fates, los innumerables trabajos de Matheos incluyen varios álbumes en solitario, cuatro álbumes junto al ex tecladista de Dream Theater Kevin Moore, bajo el nombre de OSI, y una nueva banda, Kings Of Mercia, una formación que ha sido denominada “un híbrido; es pesado, pero no metálico”.

En el álbum debut de North Sea Echoes, "Really Good Terrible Things", el dúo se embarca en un nuevo viaje musical, un nuevo capítulo de canciones íntimas, temperamentales y evocadoras destacadas por los sencillos “Open Book”, “Empty” y “Throwing Stones".

“A lo largo de Really Good Terrible Things, Matheos y Alder ofrecen el tipo de melancolía seductora que los fanáticos de Fates Warning reconocerán”, dice Jeff Wagner, autor del libro "Destination Onward" en marcha de Fates Warning. “Sin embargo, aquí hay un enfoque completamente diferente: las voces se entregan con una especie de tristeza nostálgica y el trabajo de guitarra está superpuesto de tal manera que parece un sueño. Se trata de paisajes ricos en sonido, visitas a lugares inquietantes, bellos, espectrales y secretos. La asociación Matheos/Alder se lleva aquí a lugares nuevos y maravillosos”, concluye Wagner.

Matheos y Alder comenzaron a hablar sobre trabajar juntos nuevamente tan pronto como completaron "Long Day Good Night" de Fates Warning. "Simplemente no sabíamos qué, cuándo ni dónde", dice Matheos. “Había comenzado a trabajar otro martes en el disco Sky, que es uno de mis proyectos favoritos de ambiente, principalmente instrumental. Pero las primeras canciones que se me ocurrieron parecían más preparadas para voces. Ray y yo habíamos hecho algo similar en Long Days Good Night, una canción llamada "When Winter Falls", y a ambos nos gustó mucho el resultado. Entonces le pregunté si estaría dispuesto a hacer un disco completo con un enfoque similar”.

Jim Matheos - Ray Alder

Photo Credit: Jeremy Saffer

El resultado "Really Good Terrible Things" fue producido por Matheos con la portada de Simon Ward (Kings Of Mercia, Marillion). “Open Book” inicia el disco y también fue la primera canción escrita. Matheos sintió que “con la letra de Ray sobre el final y el comienzo, se sentía como si estuviera de buen humor para empezar”. Alder añade: “La frase 'somos una nube detrás de la luna' se refiere al hecho de que todos somos básicamente una imposibilidad. Sin embargo, aquí estamos. Y seguiremos hasta que no podamos. Estoy hablando de inevitabilidad”.

El siniestro sonido de “Empty” comienza con el atmosférico trabajo de guitarra de Matheos y presenta una poderosa interpretación de batería de Gunnar Olsen (Puscifer). En “Throwing Stones”, también con Olsen a la batería, la pareja aprovecha sus vastas influencias para crear una de las pistas más inmediatas del disco. Líricamente se trata de algo llamado “cherofobia”, como explica Alder: “Algunas personas tienen miedo a la felicidad. Sienten que algo doloroso siempre sigue al placer. Entonces, están encerrados en este mundo donde intentan no sentir nada, y eso es Cherophobia y lo que inspiró la letra”.

Una de las pistas favoritas de Matheos es "No Maps". Matheos tenía un concepto para la letra y Alder lo tomó a partir de ahí: “La canción era muy, muy diferente de lo que terminó en el álbum. En el demo se escuchó el sonido de un tren de carga moviéndose silenciosamente por las vías durante toda la canción, junto con guitarras acústicas. Jim dijo que le recordaba a los vagabundos. Entonces, pensé en escribir sobre un vagabundo que es más feliz estando solo. Algo romántico para mí, de una manera extraña”.

El proceso de composición fue muy familiar para los veteranos de Fates Warning: Matheos hace una demostración de la música y luego se la pasa a Alder. “Si le gusta la canción, empezará a pensar en letras y melodías. Después de eso, la canción tenderá a sufrir más cambios, a veces menores, a veces mayores, a medida que la forma final comienza a tomar forma”, explica Matheos.

"Really Good Terrible Things" muestra la amplitud y versatilidad de la aclamada pareja, junto con una frescura que contradice su larga asociación musical. “A los dos todavía nos encanta hacer música y realmente disfrutamos trabajando juntos. Creo que hay una buena cantidad de química allí”, concluye Matheos. "Ambos sabemos qué esperar el uno del otro".

Fuente: Metal Blade Records

Facebook: https://www.facebook.com/profile.php?id=100091786204200

Instagram: https://www.instagram.com/northseaechoes/

Sitio Web: 

Género: Progressive Rock

Line-up: Ray Alder - Jim Matheos

+ Músicos Invitados

Tracks: 1. Open Book - 2. Flowers In Decay - 3. Unmoved - 4. Throwing Stones - 5. Empty - 6. Mission - 7. Where I'm From - 8. We Moved Around The Sun - 9. Touch The Sky - 10. No Maps

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta entrada.

WHITEABBEY - Words That Form The Key (2024 - Metalapolis Records)

Full Length

2024 - Metalapolis Records

Lanzamiento: 24/02/2024

INFO:

A principios de 2020, el mundo prácticamente se detuvo. Siendo la necesidad la madre de la invención, los músicos se vieron obligados a encontrar nuevas vías de creatividad y colaboración. Y así nació WHITEABBEY, originalmente pensado como un proyecto paralelo de estudio entre Steve Moore de Stormzone de Irlanda del Norte y Tamara Bouwhuis de Dim Crimson de Holanda. El primer lote de canciones se lanzó en grupos de tres, cada uno de los cuales representa un capítulo de la historia de WHITEABBEY. Luego, estos capítulos se agruparon en tres, y cada uno de ellos representaba un volumen, que luego se autoeditó como un álbum. Se grabaron y lanzaron dos álbumes de esta manera, junto con un EP basado en el cuento de hadas de Blancanieves, completo con narración de Graham McNulty de Stormzone. Al darse cuenta del potencial de la banda y del material, Steve y Tamara decidieron hacer de WHITEABBEY su enfoque principal, evitando cualquier otra distracción. Graham McNulty al bajo y Badger Duncan a la batería fueron reclutados para completar la formación que llevará la música a los escenarios en vivo en 2024.

El álbum número 3 de WHITEABBEY, "Words That Form The Key", está programado para ser lanzado el 23 de febrero de 2024. Basándose en influencias que van desde el power y el metal sinfónico como Nightwish o Within Temptation hasta fuentes de rock y metal más tradicionales como Helloween, Annihilator, Thin Lizzy o Judas Priest, la banda ha creado un mundo musical con riffs masivos, ganchos pegadizos, voces embriagadoras y solos de guitarra abrasadores en los que el oyente puede sumergirse. Abordando temas tan diversos como relaciones controladoras, historia y mitología irlandesas, varios tipos de pérdidas, venganza e incluso piratas y dragones, la banda ha creado un conjunto de canciones que son reveladoras y profundas en algunos lugares, y alegres y edificantes en otros.

Fuente: Metalapolis Records

Facebook: https://www.facebook.com/whiteabbeyofficial

Instagram: https://www.instagram.com/WhiteabbeyOfficial

Sitio Web: 

Género: Symphonic Metal

Line-up: Tamara Bouwhuis (voz) - Steve Moore (guitarra) - Graham McNulty (bajo) - Badger Duncan (batería)

Tracks: 1. Reality - 2. Dragonfire - 3. Hold Fast - 4. Just Hold Me - 5. You Should Be Running - 6. All In The Past - 7. Ireland's Final Witch - 8. Celtic Curse - 9. Think Of Me Sometime

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta entrada.

D'LUNA - Monster (2024 - Escape Music)

Full Length

2024 - Escape Music

Lanzamiento: 23/02/2024

INFO:

D'Luna es una entidad que instituye la música y la composición de su fundador, el guitarrista David De Luna. David y sus canciones son un viaje individual, muy personal, que representa riffs de guitarra increíblemente fuertes, un verdadero ritmo texano y un alto nivel de energía. El tema de apertura, "Monster", hace honor a su nombre y tiene una influencia muy fuerte de King's X, lo cual no es una sorpresa, ya que presenta a dUg Pinnick de esa misma banda. Un comienzo explosivo para el álbum.

"Monster" como álbum es una excelente porción de rock/metal y con la guía y los temas de David todo se ha convertido en una gran relación de trabajo entre él y el vocalista Jeff Scott Soto. Jeff, por supuesto, ha trabajado con tantos nombres importantes en el pasado, como Malmsteen, Journey, Talisman y Sons Of Apollo, que es un vocalista muy querido en el mundo de la música rock.

Philip Bynoe (Steve Vai) está al bajo junto con Dan Meyers a los teclados y Oren Halmut a la batería. La formación ya está completa y con el ingeniero Rich Mouser (Spock's Beard / Roxanne) a la cabeza, las mezclas se llevan a la perfección y "Monster" está completo.

"Monster" de D'Luna saluda al oyente con una gravedad lo suficientemente fuerte como para que ni siquiera la luz pueda escapar. El público se sentirá atraído por el sonido único, la pesadez y el nivel de virtuosismo con ganchos y melodías innegables.

Fuente: Escape Music

Facebook: https://www.facebook.com/david.deluna.75

Instagram: 

Sitio Web: 

Género: Melodic Metal

Line-up: Jeff Scott Soto (voz) - dUg Pinnick (guitarra) - Philip Bynoe (bajo) - Oren Halmut (batería) - Dan Meyers (teclados)

Tracks: 1. Monster - 2. Zombie - 3. Rabbit Hole - 4. Believe - 5. One Voice - 6. 123 - 7. Witness Mastered - 8. Blink Of An eye - 9. One Truth - 10. Blackened Heart

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta entrada.

HONEYMOON SUITE - Alive (2024 - Frontiers Records)

Full Length

2024 - Frontiers Records

Lanzamiento: 16/02/2024

INFO: 

La banda canadiense de rock melódico Honeymoon Suite lanzará un nuevo álbum de estudio, "Alive", distribuido internacionalmente por Frontiers Records y con miembros principales de la banda, incluidos Johnnie Dee (voz principal), Derry Grehan (guitarras/teclados/voces de fondo), Dave Betts (batería), Gary Lalonde (bajo) y Peter Nunn (teclados). "Alive" ha sido producida por el notable productor estadounidense Mike Krompass cuyos créditos de composición y producción incluyen artistas como Meghan Trainor, Steven Tyler, Theory Of A Dead Man y Smash Mouth. Su experiencia, combinada con el célebre rock melódico de la banda, sus poderosas voces y sus memorables riffs de guitarra, seguramente harán de este un disco atemporal de himnos del rock.

Fuente: Frontiers Records

Peter Nunn - Gary Lalonde - Johnnie Dee - Derry Greham - Dave Betts

Facebook: https://www.facebook.com/HMSLive

Instagram: https://www.instagram.com/honeymoonsuiteband/

Sitio Web: https://honeymoonsuiteband.com/

Género: Melodic Rock

Line-up: Johnnie Dee (voz) - Derry Greham (guitarra, teclados, coros) - Peter Nunn (teclados) - Gary Lalonde (bajo) - Dave Betts (batería)

Tracks: 1. Alive - 2. Find What You're Looking For - 3. Done Doin' Me - 4. Not Afraid To Fall - 5. Tell Me What You Want - 6. Give It All - 7. Love Comes - 8. Broken - 9. Livin' Out Loud - 10. Doesn’t Feel That Way - 11. Love Changes Everything (bonus) - 12. New Girl Now (bonus)

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta entrada.

THE PINEAPPLE THIEF - It Leads To This (2024 - kscope)

Full Length

2024 - kscope

Lanzamiento: 09/12/2024

INFO:

The Pineapple Thief regresa con 8 nuevos temas destacados. Una aventura sonora épica, grabada entre septiembre de 2020 y julio de 2023, "It Leads To This" ofrece una experiencia cinematográfica seductora. Conceptualmente, el álbum representa los esfuerzos del líder de la banda Bruce Soord por comprenderse mejor a sí mismo y al mundo que lo rodea durante una época de incertidumbre global.

Abriendo con las tímidas melodías de "Put It Right" antes de pasar al ritmo metálico de "Rubicon", el álbum llega al corazón del disco con la épica canción principal, la catártica "The Frost", seguida de una introspectiva "All That's Left". Los siniestros "Now It's Yours" y "Every Trace Of Us" mantienen la atmósfera premonitoria mientras entregan el dinamismo característico de The Pineapple Thief, cerrando el disco con el inquietante "To Forget".

Una de las principales figuras del rock experimental europeo, The Pineapple Thief fue formada en 1999 por el fundador y compositor principal Bruce Soord. "It Leads To This" es el decimocuarto álbum de estudio de la banda. La formación se ha mantenido sólida desde el revolucionario "Your Wilderness" de 2016: Bruce Soord (guitarra/voz), Jon Sykes (bajo/coros), Gavin Harrison (batería/percusión) y Steve Kitch (teclados). "Your Wilderness" llegó al Top 75 de la lista de álbumes del Reino Unido y su continuación de 2018, "Dissolution", alcanzó el puesto 36, junto con el puesto 1 en Rock and Metal del Reino Unido, el 22 en la lista de álbumes alemana y el 4 en la lista de álbumes Platomania de los Países Bajos.

Fuente: burningshed.com

Facebook: https://www.facebook.com/thepineapplethief

Instagram: https://www.instagram.com/thepineapplethief

Sitio Web: https://www.pineapplethief.com/

Género: Progressive Rock

Line-up: Bruce Soord (voz, guitarra) - Steve Kitch (teclados) - Jon Sykes (bajo, coros) - Gavin Harrison (batería, percusión)

Tracks: 1. Put It Right - 2. Rubicon - 3. It Leads To This - 4. The Frost - 5. All That's Left - 6. Now It's Yours - 7. Every Trace Of Us - 8. To Forget

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta entrada.

NEPERIAN - The Law Of Dynamics (2024 - Independiente)

Full Length

2024 - Independiente

Lanzamiento: 02/02/2024

INFO:

La banda brasileña de Prog Metal, Neperian, lanzó "The Laws of Dynamics", su álbum debut conceptual, basado en el libro clásico del científico Carl Sagan, "The World Haunted by Demons".

En "The Laws Of Dynamics", las letras eclécticas y profundas escritas por Pedro Bertunes hablan de ciencia ficción, además de abordar cuestiones emocionales, filosóficas y humanitarias, que pueden encontrar una conexión en las propias reflexiones del oyente sobre estos temas. Con la habilidad técnica y la inventiva de Pablo Guillarducci, responsable de la composición y producción del disco, la instrumentación de las canciones suena compleja y técnica, pero a la vez cautivadora e inmersiva, culminando en un sonido muy característico del Prog Metal, aunque con referencias notables al Rock Progresivo de los años 70's.

Pedro Bertunes comentó sobre el lanzamiento:

"Es muy satisfactorio tener canciones épicas, complejas y bien estructuradas desarrolladas a partir de mis letras. Todas las canciones logran expresar el sentimiento descrito, creando una conexión perfecta entre sonido y letra. La libertad de composición que proporciona el progresivo garantiza esta consonancia, así que construir algo con músicos que aprecian el estilo garantiza un gran trabajo".

Pablo Guillarducci también destacó:

"Es muy gratificante poder explorar sonidos tan ricos y diversos dentro del Prog Metal y tener músicos del más alto nivel interpretando composiciones que creamos con tanto cuidado. Estoy seguro de que todos los involucrados están muy orgullosos del trabajo que hicimos en este álbum".

Gabriel Veloso - Ricardo Stefano - Pedro Bertunes - Pablo Ghillarducci - Caio Vargas

Neperian es un proyecto musical creado por Pedro Bertunes que busca explorar conceptos absolutamente profundos a través de sus influencias de Rock/Metal Progresivo en composiciones complejas, grandiosas y de altísima interpretación.

El proyecto comenzó en febrero de 2023 con la alianza entre el letrista Pedro Bertunes y el músico y productor Pablo Guillarducci (bajo, Firewing), quienes juntos establecieron las ideas y conceptos de Neperian, desarrollando la obra completa a lo largo del mismo año.

Completan la formación de Neperian el vocalista Ricardo Stefano, el guitarrista Gabriel Veloso y el teclista y pianista Caio Vargas, también responsable de los sintetizadores. El álbum debut de la banda también cuenta con una aparición especial del guitarrista Caio Kehyayan (Firewing) en el tema "Dynamics No. 2: Decline of Faith".

El álbum, aún en 2023, fue anticipado por el sencillo "Against the Fall of Night", que además de la versión oficial que estaba en el álbum, también cuenta con una versión acústica y una versión orquestada de la canción.

Descubre más sobre Neperian y sigue todas las novedades sobre el lanzamiento en @neperianofficial en Instagram.

Fuente: Hell Yeah Music Company

Facebook: 

Instagram: https://www.instagram.com/neperianofficial/

Sitio Web: https://linktr.ee/neperian

Género: Progressive Metal

Line-up: Ricardo Stefano (voz) - Gabriel Veloso (guitarra) - Caio Vargas (teclados, piano, sintetizador) - Pablo Ghillarducci (bajo) - Pedro Bertunes

+ Caio Kehyayan (guitarra)

Tracks: 1. The Gates Of Delirium - 2. Dynamics No. 1 - Hamartia - 3. A Haunted World - 4. Against The Fall Of Night - 5. The Silent Winter - 6. Behind The Caresses - 7. Dynamics No. 2 - Decline Of Faith

Escucha "The Laws Of Dynamics" a continuación:

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta publicación.

STRIKER - Ultrapower (2024 - Record Breaking Records)

Full Length

2024 - Record Breaking Records

Lanzamiento: 02/02/2024

INFO:

Combinando heavy metal clásico, hard rock y hair metal de los 80's, Striker ha estado haciendo himnos espectaculares desde 2007. La banda ha realizado giras múltiples por Europa y América del Norte, y fue elegida para abrir a Metallica en su ciudad natal de Edmonton, AB, Canadá, junto con muchas apariciones en festivales que incluyen 70,000 Tons of Metal, Wacken Open Air (Alemania), Bang Your Head Festival (Alemania) y más para agregar a los casi 1000 espectáculos realizados en su carrera de más de una década. La banda ha sido honrada con múltiples premios al Mejor Álbum en su país de origen, Canadá, de los premios JUNO (el equivalente canadiense al Grammy estadounidense), los Western Canadian Music Awards y los Edmonton Music Awards.

Striker comienza el año 2024 con su séptimo álbum de estudio "Ultrapower", que sigue a su larga duración autoeditado "Play To Win" (2018), ganador del premio Juno, lanzado en su sello Record Breaking Records. El nuevo álbum también presenta la última incorporación a la banda, el viejo amigo y guitarrista John Simon Fallon (The Order of Chaos). Para el séptimo álbum de la banda, se asociaron con el productor Josh Schroeder (Lorna Shore, Tallah, King 810), ingresando al estudio en marzo de 2023. Con la banda escribiendo material desde 2018, "Ultrapower" es una colección de cinco años de retocar y explorar nuevas vías.

"Ultrapower es la fusión de 5 años de escribir y explorar música. Con influencias de AOR a Speed Metal, de Hardcore a Hair Metal, de Steely Dan a Deathcore, lo que sea, se abrió camino en el álbum. Al final, con la ayuda de la mano de Josh Schroeder, lo fusionamos todo para presentar algo exclusivo de Striker. Líricamente nos hemos apegado a la tradición de Striker de escribir canciones de montaje para películas que no existen, canciones sobre nuestra espiral de servidumbre y letras sobre los males que acechan en las sombras." añade la banda.

"Ultrapower" sigue los seis álbumes de estudio de Striker: "Eyes in the Night" (2010, Iron Kodex), "Armed to The Teeth" (2012, Napalm), "City of Gold" (2014, Napalm), "Stand in the Fire" (2016, Record Breaking), "Striker" (2017, Record Breaking Records) y "Play To Win" (2018, Record Breaking Records).

Fuente: Asher Media Relations

Facebook: https://www.facebook.com/strikermetal

Instagram: https://www.instagram.com/strikermetal

Twitter: https://twitter.com/StrikerMetal

Sitio Web: https://www.striker-metal.com/

Género: Melodic Rock / Sleaze Glam / Melodic Metal / Heavy Metal

Line-up: Dan Cleary (voz) - Tim Brown (guitarra) - John Simon Fallon (guitarra) - Pete Klassen (bajo) - Jono Webster (batería)

Tracks: 1. Circle Of Evil - 2. Best Of The Best Of The Best - 3. Give It All - 4. Blood Magic - 5. Sucks To Suck - 6. Ready For Anything - 7. City Calling - 8. Turn The Lights Out - 9. Thunderdome - 10. Live To Fight Another Day - 11. Brawl At The Pub

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta entrada.

CALIGULA'S HORSE - Charcoal Grace (2024 - InsideOut Music)

Full Length

2023 - InsideOut Music

Lanzamiento: 26/01/2024

INFO:

Originarios de Brisbane, Australia, Caligula’s Horse se han convertido en una de las principales bandas de metal progresivo del mundo durante la última década. Formada en 2011 por el guitarrista y compositor Sam Vallen y el vocalista Jim Grey, la banda lanzó dos álbumes de forma independiente antes de firmar con InsideOutMusic en 2015 para el lanzamiento de su tercer álbum revolucionario, "Bloom". Combinando el poder del rock puro con una inmensa profundidad emocional, el grupo ha lanzado 5 álbumes destacados, desde su debut, "Moments From Ephemeral City", hasta el más reciente, el lanzamiento aclamado por la crítica de 2021, "Rise Radiant". Ahora, la banda regresa, dando otro salto monumental con su sexto álbum de estudio, "Charcoal Grace".

"Charcoal Grace" nace de la desesperanza estática que la pandemia impuso a la banda y, de hecho, a gran parte del mundo, estos últimos años. Es un álbum que analiza las experiencias y los resultados de este tiempo orientado, en última instancia, hacia una catarsis que avanza hacia un futuro más esperanzador después de lidiar con el mayor revés que la banda haya experimentado. El guitarrista y compositor Sam Vallen explica: "Charcoal Grace actuó como una deserción deliberada del período Rise Radiant, una aceptación de que éste y todo lo que había prometido a nuestra carrera a finales de 2019/2020 había desaparecido y que tendríamos que seguir adelante artísticamente. . El álbum encarna el tiempo y el lugar de una manera que no creo que hayamos podido hacerlo antes."

Josh Griffin - Sam Vallen - Jim Grey - Dale Prinsse

Si bien "Charcoal Grace" no es un disco conceptual en un sentido narrativo, las canciones se centran en una serie de temas consistentes. La banda describe el título como "el atractivo sombrío y la extraña belleza en la quietud, el silencio y la pérdida". Esto se puede escuchar inmediatamente en el tema de apertura de 10 minutos del álbum, “The World Breathes With Me”, una declaración de misión para los temas principales del álbum. Vallen explica: “Observa un lado del mundo que esperábamos que fuera mucho más pequeño de lo que resultó ser, lucha con nuestro lugar en este mundo y, en última instancia, encuentra un misericordioso terreno común y una base para la esperanza. Musicalmente es un trabajo de contrastes, moviéndose desde el reflujo más ligero al flujo más intenso, pero también nos esforzamos por combinar esas dinámicas con contrastes similares en armonía y melodía."

Mientras tanto, la segunda canción y el primer sencillo del álbum, “Golem”, examina la lucha contra el peso de las expectativas durante la pandemia. Vallen continúa: “Sentimos ese peso intensamente como músicos, quedando atrapados sin noción de cuándo, o incluso si, regresaríamos a la vida que conocíamos, mientras sentíamos que la presión para crear nuestro próximo trabajo aumentaba. Si bien esa es nuestra experiencia específica, los temas de Golem son algo con lo que todos podemos identificarnos. Es una canción pesada con énfasis en riffs y ritmos impulsores."

En el centro del álbum se encuentra la suite de canciones principales de 4 partes, una obra de 24 minutos que representa parte de la música más ambiciosa de la banda hasta la fecha. Mientras que el resto del álbum trata de experiencias y observaciones personales, la suite "Charcoal Grace" es una historia independiente de un niño y su relación con un padre separado. Sobre la suite, Vallen dice: “Explora ciclos de abuso, nuestra comprensión de nuestra humanidad y responsabilidades, y cuestiones sobre la necesidad y la validez del perdón. Aunque esta historia es ficticia, actuó como un medio para profundizar aún más en los temas fundamentales del álbum: la conexión, la alienación y las formas en que actuamos bajo presión. Musicalmente cubre todas las facetas de nuestro vocabulario, desde una intensa y densa intensidad acompañada por una orquesta que encarna las ideas líricas más oscuras de la canción, hasta suaves momentos acústicos e introspección."

Habiendo pasado los últimos años sin poder presentar su último álbum al mundo de la manera que hubieran esperado, Caligula's Horse ahora está listo para llevar "Charcoal Grace" a las masas de manera implacable. Con este álbum, Caligula’s Horse ha hecho una declaración y están listos para que el mundo los escuche.

Fuente: InsideOut Music

Facebook: https://www.facebook.com/caligulashorseband

Instagram: https://www.instagram.com/caligulashorse

Twitter: https://twitter.com/caligulashorse

Sitio Web: https://caligulashorse.com/

Género: Progressive Metal

Line-up: Jim Grey (voz) - Sam Vallen (guitarra, voz) - Dale Prinsse (bajo) - Josh Griffin (batería)

Tracks: 1. The World Breathes With Me - 2. Golem - 3. Charcoal Grace I: Prey - 4. Charcoal Grace II: A World Without - 5. Charcoal Grace III: Vigil - 6. Charcoal Grace IV: Give Me Hell - 7. Sails - 8. The Stormchaser - 9. Mute

👉 Aquí puedes escuchar el disco. No olvides dejar tu reseña a través de los comentarios de esta entrada.